Куратор из Мехико Лев Масиель Санчес — о том, как мексиканское барокко XVIII века, родившееся после катастрофы Конкисты, до сих пор живет в современных игрушках и ремеслах.

Восемнадцатый век, эпоха барокко — время сложения латиноамериканской культуры. Континент пришел в себя после катастрофы Конкисты. Совместными усилиями завоевателей, завоеванных и мигрантов освоил европейскую культуру и при этом сохранил немногое из индейской. И предложил нечто свое — для начала, простое и бесхитростное, метисное, «народное» барокко. Лекция в деталях рассказывает об удивительном изводе европейского стиля, который сильно повлиял на мексиканское народное искусство.

«Народное» — не фольклор и не этнография. Это главная тайна мексиканской живописи — от революционных муралов до современного стрит-арта. Куратор из Мехико Лев Масиель Санчес — о том, как Диего Ривера, Мария Искьердо и малоизвестные мастера превращали образы коренных народов и ремесла в большое искусство.

«Народное» — сложное понятие, включающее как изображение современных коренных народов, так и заимствование мотивов из народного искусства. Как существенная тема «народное» вошло в мексиканское искусство после Революции 1910-х годов.

Тема эта никогда не была центральной. Но была более значимой, чем в искусстве других стран. Мы пройдем весь путь мексиканской живописи от 1920-х до сегодняшнего дня, от мурализма революционного до стрит-арта. И поговорим как о великих мастерах — Диего Ривере, Марии Искьердо и других, — так и совсем малоизвестных, в том числе в Мексике.

Óрале! — как говорят в Мексике!

Книга «Мексика в еë народном искусстве» написана Львом Масиелем Санчесом специально для Музея Традарт и всей русскоязычной публики. Эта книга — целая Мексика внутри одного тома. Она оставляет ощущение полноценного путешествия с интересным рассказчиком, обладающим как профессиональными знаниями, так и живым опытом носителя мексиканской культуры. На презентации можно будет задать автору любые вопросы.

Книга о народном искусстве Мексики — много больше, чем компаньон к выставке. Она про то, что вообще можно вызнать у народного искусства — про страну и ее регионы, историю и культуру, политику и экономику, общество и повседневную жизнь. На презентации автор книги и организаторы выставки обсудят всё: от серьезных научных вопросов, которые ставит перед нами народное искусство, до жизни современной Мексики.

Фрида Кало и народное искусство: художественная стратегия, левая идея и феминизм. Галерея Традарт приглашает на лекцию куратора выставки Льва Масиеля Санчеса. Он живёт в Мехико и расскажет то, о чём молчат путеводители: как Фрида адаптировала народные молельные образы, почему её идеи так резонировали с народными мотивами и образами и чем её наивный стиль отличается от других.

Фрида — во многом символ Мексики, лицо феминизма. Можно еще сказать — не лицо, но лик: ее автопортреты уподоблены народным моленным образам. Она глубоко укоренена в традиции и не просто интересовалась народным искусством, но сделала его неотъемлемой частью своей художественной стратегии. Ни один другой мексиканский художник даже близко не был так глубоко погружен в народное искусство!

В лекции мы подробно рассмотрим творческий путь Фриды с непривычной точки зрения: что из народного искусства и как она использовала для достижения своих главных целей.

Хотите понять Мексику? Приходите на кураторскую экскурсию по выставке «Чертовски прекрасно! Народное искусство Мексики». По регионам и мастерским Мексики — через исторические эпохи — увлекательный час с прекрасным рассказчиком, который ответит почти на любой вопрос о Мексике — и не только о её народном искусстве! 24 июня в 19:00 куратор Лев Масиель Санчес лично проведёт экскурсию по выставке. Это даже не экскурсия, а увлекательное путешествие в подлинную Мексику.

Разглядеть Мексику через ее искусство в живом общении с куратором выставки. Вы думаете, игрушка — это просто тётка или просто чёрт? За каждым из них — миф древний и миф недавно придуманный. История страны и история промысла. Мастер, разрывающийся между вдохновением свыше и стратегией выживания. Подарите себе часик радости и любопытства, чтобы получить новый интеллектуальный, визуальный и даже сенсуальный опыт.

Мезоамерика — это одна цивилизация и множество культур: ольмеки, сапотеки, Теотиуакан, майя, астеки и др. Они жили в разное время и разных ландшафтах, говорили на разных языках, воевали друг с другом, но имели очень много общего, в том числе и в искусстве.

На лекции мы рассмотрим основные категории: архитектуру, скульптуру, живопись и керамику. Мы поговорим не только о разнообразии их форм, но и об общих принципах, которые позволяют говорить о Мезоамерике как о едином культурном пространстве.

Вы увидите, как схожие образы, символы и принципы складывались в единый визуальный язык целой цивилизации. Язык не только художественный, но и коммуникативный: через форму, цвет и образ древние народы Мезоамерики передавали знания, обозначали власть, общались с богами и друг с другом.

Керамика — один из самых богатых источников по культуре майя. В отличие от монументального искусства, она проникает в повседневность, через неё мы узнаём, что ели и пили, как выглядели и как обставляли свою жизнь древние майя.

На лекции мы рассмотрим керамику майя в её разнообразии: от простых бытовых форм до сложных полихромных сосудов с росписью и иероглифическими надписями. Поговорим о том, как она создавалась, остановимся на сюжетах.

Уделим внимание и малым формам — украшениям и фигуркам. Через них мы видим детали, которые не отражены в монументальное искусстве: тонкости костюма, символику материалов, образы повседневной жизни.

Мексика сегодня — это одна из самых развитых стран Западного полушария: привлекательная для инвесторов, с перспективной экономикой, продвинутыми технологиями и огромными стройками. А еще это страна, где говорят на 68-ми индейских языках и сохраняют обычаи, которые были еще до прихода колонизаторов — более полутысячелетия назад.

И более пятисот лет продолжается борьба проекта западного, «современного», против традиционного мира индейской общины с ее обязательным культом маиса, странными ритуалами и церемониями. Веками один проект пытался ассимилировать, подчинить и даже стереть с лица земли другой, а тот, сопротивлялся и выстоял. Правда для того, чтобы не исчезнуть и стать альтернативой западной цивилизации, индейской Мексике пришлось надеть маску…

Обретение независимости Мексикой в 1821 году часто позиционировалось, как «восстановление справедливости» после 300 лет испанского господства. Высокие цивилизации ацтеков и майя стали неотъемлемой частью самосознания и гордости мексиканской элиты. Однако отношение к индейцам, большинству населения Максики в XIX веке, отнюдь не всегда было положительным. Оно варьировалось от пренебрежения до ненависти, а либеральные реформы первых пятидесяти лет существования независимой Мексики поставили коренные народы на грань выживания.

В лекции вы узнаете о том, как менялось отношение мексиканской интеллектуальной и политической элиты к своим индейским согражданам, и как индейцы пытались сопротивляться новым порядкам или адаптировались к ним.

Художественные контакты между Японией и Мексикой уходят в середину XVІ века, когда испанские галеоны начали курсировать по океану от Манилы до Акапулько.

Уже в XVІІ веке под влиянием японских ширм-бёбу в Новой Испании начали создавать ширмы-бьомбо, украшенные видами новых городов, по которым плыли рельефные облака из золотой фольги. Новый всплеск художественного диалога приходится на ХХ век.

В лекции посмотрим, как он развивался через Китагаву Тамидзи, привёзшего мексиканский мурализм в послевоенную Японию, через Окамото Таро, написавшего свой «Миф о завтрашнем дне» в мексиканской мастерской. Вплоть до наших дней, когда японские скульпторы работают в Веракрусе, очарованные ольмекской традицией, а Тойо Ито заключает искусство барокко в парящую почти нематериальную оболочку музея в Пуэбле.

Современное искусство Латинской Америки активно работает с одной из важнейших для стран континента тем — постколониальной идентичностью. На самых крупных ярмарках современного искусства и биеннале последних десятилетий можно увидеть диалог между автохтонными художественными практиками и актуальными концептуальными стратегиями.

Например, текстильные традиции Андского региона, уходящие корнями на тысячи лет, колумбийская художница Ольга де Амараль использует для создания абстрактных произведений, передающие смыслы зрителю через текстуру, цвет и форму.

Традиционные формы становятся языком актуального искусства и в тех случаях, когда художник хочет говорить в унисон с голосом своего народа. Мексиканец Франсиско Толедо активно использовал технику и образность традиционной керамики Оахаки, чтобы поднимать тему насилия и преступности.

На территории Мексики, помимо памятников известных древних цивилизаций ольмеков, тольтеков, майя и астеков, содержится огромное количество памятников наскального искусства. Наскальное искусство Мексики — это уникальный пласт культурного наследия, которое имеет большую вариативность.

На крутых скалах утесов встречаются росписи первых земледельцев, однако особым местом для наскального искусства стали пещеры, которые были важным ритуальным местом и играли особую роль в мировоззрении древних культур Мексики. В пещерах можно встретить элитарные цветные росписи, со сложными сюжетными композициями, простые по форме петроглифы, а также сложные по форме личины, для изготовления которых древние художники использовали естественную фактуру стен и сталагмитов.

На лекции познакомимся и попробуем разобраться со всем этим разнообразием форм, стилей и сюжетов.

Во многих приключенческих фильмах особая атмосфера создается благодаря отсылкам к реальным историческим компонентам: древний храм, загадочный артефакт или таинственные письмена. Зачастую зритель воспринимает это с восторгом, даже не задумываясь о том, насколько та или иная показанная деталь смотрится уместно с точки зрения ее реального исторического контекста.

Данная лекция посвящена фильмам, которые для создания этой особой атмосферы использовали культуру древних майя. В первую очередь это будет рассказ именно об их письменности, но с необычного ракурса. У слушателей появится возможность посмотреть на иероглифы, которые появляются в различных фильмах, а также узнать, что они на самом деле означают и насколько корректно используются.

Мы обязательно заглянем в гости к Индиане Джонсу, Чудо-Женщине и Конану Разрушителю, не обойдём вниманием фильмы «Апокалипсис» Мела Гибсона, «Годзилла против Конга», «2012», а также мультфильм «Дорога на Эльдорадо». Ну, а в качестве особого бонуса предлагается отдать дань кинематографической вселенной Марвел.

Гватемала. Конец 1970-х годов. В стране начинает разгораться гражданская война. Археологи Руди Лариос и Мигель Оррего вместе с тремя помощниками отправляются на древний памятник Эль-Энканто, в 10 км к северо-западу от Тикаля, крупнейшего в стране города древних майя. Их цель проста и благородна, они хотят спрятать каменную стелу, на которой была высечена одна из древнейших надписей майя классического периода. Если этого не сделать, то монумент может попасть в руки грабителей, которые особенно активизировались в связи с набирающим силу конфликтом. Цель была успешно достигнута, стелу оттащили на 50 метров в сторону и закопали, а также сделали карту и крестиком указали точное место.

Гватемала. 2018 год. Гражданский конфликт давно завершён. В Эль-Энканто отправляется российско-гватемальская экспедиция под руководством Дмитрия Беляева. Их цель проста и благородна, они должны найти место, где закопана стела, извлечь её и перевезти в хранилище Тикаля, чтобы заново проанализировать древнюю надпись. Руди Лариос и Мигель Оррего в силу возраста уже не могут сопровождать исследователей в этом путешествии, да и карта с крестиком давно сгорела вместе с хранилищем, где она была оставлена. Таким образом, перед учёными стоит сложнейшая задача, поиск монумента должен проводиться почти вслепую.

Этим остросюжетным событиям и будет посвящена наша лекция, которая расскажет вам, как проходила и чем закончилась первая российская археологическая экспедиция в Гватемале.

Калакмуль — уникальный мексиканский археологический памятник. Во-первых, он один из крупнейших в стране, поскольку в древности был столицей самого могущественного царства древних майя. Во-вторых, здесь было установлено рекордное количество каменных стел с иероглифическими надписями. Несмотря на это, политическую историю, связанную с Калакмулем, мы в основном узнаём по внешним источникам, текстам из других городов. Эта злая ирония связана с очень плохой сохранностью монументов Калакмуля. Из почти 120 стел в научный оборот введены не более десятка.

В рамках нашей лекции вы узнаете, как современные методы документации эпиграфических памятников, в частности такие как трехмерное сканирование и фотограмметрия, помогают увидеть существенно больше деталей надписи даже в тех случаях, когда монумент выглядит безнадежным с точки зрения сохранности. Иными словами, будет наглядно продемонстрировано, как новые технологии позволяют читать тексты, долгие годы считавшиеся утраченными навсегда.

Определение «индейца» и «индейского» для мексиканской интеллектуальной среды является не просто дискурсивной или семантической проблемой. Этот вопрос на протяжении многих веков занимал умы историков, философов, социологов и антропологов как важнейшая составляющая проблемы взаимоотношения «завоеванных» и «завоевателей». Особым образом эта тема актуализируется в постреволюционной Мексике, в период построения общества «нового типа», в которое должно было быть интегрировано индейское население страны. Этническое разнообразие Мексики делало эту задачу гораздо более сложной, нежели в других странах.

В рамках лекции слушатели узнают, что произошло с коренными народами Мексики в бурном XX столетии — веке революций, реформ и стремительной модернизации. Особое внимание будет сфокусировано на том, как мексиканские индейцы восприняли революцию 1910 года, в какой мере и в какой форме участвовали в ней, и что изменилось в их жизни после всех политических потрясений первой трети XX века.

В ходе лекции будут освещены основные вехи современной истории коренных народов Мексики: от борьбы за землю до требований политической автономии и признания культурного и этнического разнообразия на законодательном уровне.

В завершении будет затронута проблема влияния глобализации на индейское население Мексики. В качестве примера будет представлен краткий экскурс в повседневную жизнь современных майя: каковы их главные занятия? Что они едят и как одеваются? Какие праздники они отмечают и как им удалось сохранить свою культурную самобытность, не превратившись в экзотический туристический аттракцион?